نخستین نشست آموزش نوین فیلمنامهنویسی
به گزارش قدیری نیوز به نقل از انجمن سینمای جوانان ایران:
از آموزش نوین تا پرورش پرمیس؛ نخستین نشست بخش دوم چهاردهمین دوره دانشافزایی مربیان فیلمنامهنویسی برگزار شد
تهران - نخستین نشست از بخش دوم دوره دانشافزایی مربیان فیلمنامهنویسی انجمن سینمای جوانان ایران، شامگاه گذشته با حضور مسعود مددی، مدرس و صاحبنظر حوزه سینما، بهصورت آنلاین برگزار شد.
در این نشست تخصصی، مباحث در دو محور اصلی روشهای نوین آموزش و اصول شکلگیری و توسعه «پرمیس» (پیشفرض) در فیلمنامه به صورت تفصیلی بررسی شد.
بازنگری در ساختارهای آموزشی با محوریت «یادگیری معکوس»
مددی با اشاره به تحولات گسترده در نظامهای آموزشی جهانی، بر ضرورت بازنگری و تغییر در ساختارهای آموزشی مراکز از جمله انجمن سینمای جوانان ایران تأکید کرد. وی اعلام کرد آموزش سنتی دیگر پاسخگوی نیازها نیست و نقش معلم به عنوان «دانای مطلق» کارایی گذشته را ندارد.
وی الگوی «یادگیری معکوس» (Flipped Learning) را به عنوان یک مدل مؤثر معرفی کرد و توضیح داد: در این روش، محتوای آموزشی (متنی، صوتی، تصویری) پیش از کلاس در اختیار هنرجو قرار میگیرد و زمان کلاس به جای انتقال یکطرفه اطلاعات، به گفتوگو، تمرین، تحلیل و حل مسئله با هدایت مربی به عنوان راهنما و تسهیلگر اختصاص مییابد. وی تحقق این مدل را منوط به همراهی کلیه اجزای نظام آموزشی شامل سیستم، مربیان، امکانات و فضا دانست.
از «اضطرار خالق» تا شکلگیری «پرمیس»
بخش دوم نشست به مباحث تخصصی فیلمنامهنویسی اختصاص یافت. مددی نقطه آغاز خلق اثر را «اضطرار خالق» یا همان ضرورت و دغدغه درونی نویسنده دانست که به تولد یک «ایده جنینی» منجر میشود. به گفته وی، این ایده با تبدیل به یک پرسش بنیادین «چه میشود اگر...؟»، اساس شکلگیری پرمیس یا پیشفرض فیلمنامه را میسازد.
تشخیص ظرفیت یک پرمیس
مددی در ادامه به تفکیک مفاهیم پرمیس و لاگلاین پرداخت و معیارهای سنجش بزرگی و ظرفیت یک پرمیس را برشمرد. وی چهار معیار اصلی را اینگونه عنوان کرد:
1. دامنه و گستره ایده
2. لایههای معنایی و پیچیدگی
3. پتانسیل دراماتیک و کشمکش
4. نوآوری و منحصربهفرد بودن
سطحبندی کشمکش و مفهوم «شکاف»
وی با تأکید بر نقش محوری کشمکش، سه سطح اصلی آن را معرفی کرد:
- کشمکش درونی (تضاد شخصیت با خود)
- کشمکش بینفردی (تضاد با دیگران)
- کشمکش بیرونی (تضاد با جامعه، نهادها، طبیعت یا ساختارها)
همچنین مفهوم «شکاف» (The Gap) به عنوان ابزاری کلیدی در خلق درام تشریح شد: وضعیتی که در آن اقدام شخصیت، نتیجهای کاملاً متفاوت و غیرمنتظره به همراه میآورد.
فرمول آموزشی برای ایدهپردازی ژانرمحور
در بخش پایانی، مددی فرمولی آموزشی برای تولید ایدههای داستانی ارائه داد: «شخصیت + کشف غیرعادی + بهرهبرداری از کشف + پیامد». به گفته وی، نوع پیامد، ژانر نهایی اثر را تعیین میکند:
- پیامد خندهدار: کمدی
- پیامد تهدیدکننده: تریلر
- پیامد ماورایی: وحشت
- پیامد احساسی: درام
- پیامد وجودی: سینمای هنری
- پیامد مبتنی بر فناوری و علم: علمیتخیلی
این نشست در چارچوب چهاردهمین دوره دانشافزایی مربیان فیلمنامهنویسی انجمن سینمای جوانان ایران برگزار شد و بر تلفیق مباحث روز آموزشی با محتوای تخصصی فیلمنامهنویسی تأکید داشت.
